11月27日，美国萨凡纳州立大学孔子学院Peggy教授来到艺术学院2012级绘画专业的中国画教室，听取了余晓庭老师的中国画写意花鸟与山水课程。艺术学院教学科研科科长汤艳翻译。

　　余晓庭老师在课堂中首先给大家示范了水墨画虾，他讲到水墨画虾最有艺术效果，但笔间水份要稍充足些，才能使画出来的虾有新鲜透明感。水份的适量控制是相当重要的。如虾拟画少数几只，也可适当加些补景，如水生植物的睡莲、浮萍、水草等，采用设色或水墨，一幅以虾为主的画面上不宜用色太艳。

　　随后示范了写意牡丹，牡丹花大富丽、鲜洁大方，是历代诗人画家经常描写的重要题材，称它为“国色天香”。在讲授牡丹花画法时，分别讲了花头、叶、花心、叶茎的画法，整幅画面用笔苍劲有力，画出木质感来。

　　最后呈现在大家面前分别是“梅”、“兰”、“竹”、“菊”，梅兰竹菊称四君子，是传统学习中国花鸟画的绘画题材。余老师谈到，梅兰竹菊练好后，掌握了运笔用墨的基本绘画技法，在此基础上，可举一反三再拓学其它绘画题材就容易些。例如，画梅花表现的手法丰富，基本画法为勾勒法和没骨法。历代文人墨客写画立志，借书画言其志，寄笔墨抒其情，抒发自己的抱负，历来是画家喜于表现的题材。有着纯洁高雅形象的兰花深受中国文人的倾慕，有“王者香”之称的馥郁清芬，也是画家书写描绘的题材。画竹要注意各根竹和竹节处，不要在一条水平线上。画竹竿时应有笔墨变化，通过竹竿的粗细，用墨的浓淡干湿等来营造出虚实关系和空间感。菊花在国画题材中出现较晚，如清代画家石涛、吴昌硕、近代画家齐白石等。当代也有不少画家以菊花为题材，赞美菊花傲雪迎霜的品格。

　　中国花鸟画的立意，往往关乎人事，它不是照抄自然，而是紧紧抓住动植物与人们思想情感的某种联系而给以强化的表现。通过花鸟画的创作与欣赏影响人们的志趣、情操与精神生活，表达作者的内在思想与追求。

　　余晓庭老师的写意笔墨简练，造型概括传神。课程结束后，余晓庭老师将创作的水墨虾画赠予Peggy教授，Peggy教授表示她之前就非常喜欢这一传统的绘画形式，对余老师的即兴创作画的非常喜欢，也非常喜欢其画的风格，并表示如果明年有机会，希望去萨凡纳做交流。

　　余晓庭，江西九江书画家。他是以其作画的独特样式与较深文化内蕴，他的山水画，笔墨雄健，色彩浓重，而花鸟画，特别是他所画的墨竹不失儒雅与和谐，无论从文化研究方面还是从审美角度品评，抑或从技法创作意识分析研究都是不可漠视和忽略的。